Rock de los treintañeros

 
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Bajo el pretexto de festejar 30 años o más en la escena del rock nacional se juntaron para festejar con una gira por todo el país, su permanencia en la escena o su reencuentro.
Kerigma, La Castañeda, Los Amantes de Lola y Rostros Ocultos recorrerán el país en la gira Rock Tour, por Pachuca, Guadalajara, Mérida, Querétaro, Puebla y Ciudad de México.
Kerigma está por estrenar nuevo material luego de varios años alejados de los escenarios, además de que preparan la publicación de tres placas con un sello multinacional.
Los Amantes de Lola han mantenido vigente su labor mediante la publicación de los sencillos “Tardes de conciencia”, “Carnívora” y una versión del clásico “El Triste”, además de la versión de “Beber de tu sangre”, incluida en el Rock en Tu Idioma Sinfónico.
La Castañeda es una banda de conciertos que se mantiene vigente en gira permanente. “El polinizador” es el tema más reciente de la banda, mismo que fue presentado en Vive Latino pasado. Además preparan el concierto por su 30 aniversario en el Teatro Metropolitan, el 1 de noviembre.
La banda de Guadalajara, Rostros Ocultos, tampoco ha parado en 35 años, con 11 discos publicados, su más reciente trabajo Monstruos (2016), así como su versión sinfónica de “El Final”, los tienen vigentes a pesar del paso de los años.


A propósito de toquines, el próximo 30 de agosto Radio Kaos, otra de las bandas clásicas de rock noventero se presentará como cabeza de cartel en el Festival Independencia, una apuesta por el talento nuevo acompañada por esta banda.
En la presentación, a desarrollarse en Metrópolis Rock Stage, participan Kill The TV, Noland, The Red Waves, Menta, Vector, Traintvolt, Paradox, Cryztal, Insomnia Station y Departure.


Salvador y Los Eones presentó su más reciente producción Luxtenebra de la cual se desprende el video “Aparición”, filmado en el Castillo Mülbergh Noox, Alemania, por César Oropeza, el cual fue presentado en el marco de la exposición Nekrós Opsis, una muestra científico-estética acerca del deterioro irreversible del planeta Tierra.
En esta exposición que se exhibe en el Museo del Instituto de Geología, UNAM del 15 de agosto al 22 de agosto y en el Centro de Ciencias de la Complejidad C3, UNAM, y del 15 de octubre al el 20 de noviembre, participan 50 artistas utilizando técnicas como dibujo, pintura, grabado, evidencias óseas y transparentadas de vertebrados, así como objetos en esmalte vitreo y fotografías. Visítenla, a ver qué les parece. Hasta poco.

Salvador Moreno / Nekrós Opsis y Aparición

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Nekrós Opsis es una muestra científico-estética acerca del deterioro irreversible del planeta Tierra.
Se trata de una propuesta científico-estética en la que el cadáver de la Tierra se convierte en objeto de estudio, observación y análisis de lo natural, lo que se puede ver y considerar, lo que la sensibilidad y habilidad plástica y científica puede transformar obsesivamente en arte y discurso complejo.
En el marco de esta inauguración, el pasado 14 de agosto, Salvador y Los Eones ofreció un showcase acústico con temas de su colección de discos Bolero Gótico y estrenó el video “Aparición”, filmado en el Castillo Mülbergh Noox, Alemania, por César Oropeza de Superficie VEO.
«Aparición» está incluido en el tercer disco de esta agrupación liderada por Salvador Moreno y lleva por título y portada Luxtenebra, una pintura de su autoría que participa en Nekrós Opsis y que se construyó paralelamente a las canciones que contiene esta nueva producción musical.
Nekrós Opsis hace un llamado para que la gente se comprometa a generar un cambio, invitando a visualizar a través del arte, el exterminio ocasionado a seres vivos, recursos naturales y al planeta en general.
En esta exposición que se exhibe en el Museo del Instituto de Geología, UNAM desde el 15 de agosto y en el Centro de Ciencias de la Complejidad C3, UNAM, desdes el 22 de agosto, participan 50 artistas utilizando técnicas como dibujo, pintura, grabado, evidencias óseas y transparentadas de vertebrados, así como objetos en esmalte vitreo y fotografías.
A diferencia de la obra que se exhibe en el Museo del Instituto de Geología, UNAM, la muestra en el Centro de Ciencias de la Complejidad C3, UNAM, está enfocada más al arte moderno.
En sentido de amplitud, experimentación y difusión de la necrosis de la Tierra, la muestra se mantendrá abierta al público hasta el 15 de octubre de 2019, en el Museo del Instituto de Geología, UNAM, y hasta el 20 de noviembre de 2019, en el Centro de Ciencias de la Complejidad, UNAM, para continuar su itinerancia en México y perfilarse como una muestra a exhibirse en Barcelona, Alemania y Bélgica el próximo año.

Quadrafunks / Todo de ti

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Quadrafunks estrena el sencillo “Todo de ti”, single fue producido por Yunuen Viveros (Yuno Forquetina) en Mustache Récords que está acompañado por un videoclip realizado por Pedro Aguirre bajo la dirección de Paulina Usigli.

La banda capitalina fusiona sonidos del funk, el rock y la música electrónica invitando a sus seguidores a viajar a través de un mar de sonidos que los sacarán de la rutina.

Quadrafunks ha presentado su show denominado “El Viaje” en importantes foros y festivales de la CDMX y República Mexicana alternando con artistas nacionales e internacionales de la escena independiente.

O Tortuga / Azul

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La banda de rock mexicana O Tortuga está de regreso con el video de «Azul», el nuevo sencillo de su segundo álbum Se Necesita Libertad. «Azul va de enterarnos que todos somos el mismo ser humano. Lo que uno tuvo, lo tendremos todos. Así no nos volveremos a sentir azules”, señala el grupo en un comunicado.
En 2013 O Tortuga sacudió la escena del punk de garage mexicano con su primer EP Palma Linda, una ráfaga de pop vitaminado y energía desatada. Desde entonces el cuarteto ha perfeccionado su particular cóctel de ritmos acelerados, melodías soleadas y guitarras que cabalgan las olas sobre tablas de surf. Su álbum debut homónimo, lanzado en 2015, reúne diez canciones de irresistible vitalidad y estribillos certeros que tienen como mayor ambición pasarla bien en las playas imaginarias de la CDMX.
Azul se grabó en Ingeniería Civil Récords, mezclado y masterizado por Diego Mier de Build A Vista. El video lo creó el artista @jrgsssss quien dio vida a la historia animada de Azul.
O Tortuga se ha presentado en festivales de talla internacional, como el Vive Latino y este viernes se presentarán a las 7:00 p.m. con Sin + Passion (California) y The Breach. El evento fue organizado por Capilla de los Muertos y se llevará a cabo en Sangriento (Av. Aquiles Serdán 106, Ángel Zimbrón, CDMX)

El extraño retorno de la crónica de un apañón

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Armando Rosas es uno de los compositores contemporáneos de mayor calidad en la escena musical contemporánea del país. El músico presentará en el Teatro de la Ciudad su exitoso Todo Tocata Fuga y Apañón, junto con la Camerata Rupestre, a 30 años de su publicación.
La Camerata Rupestre constituyó un ejercicio interesante en el cual cinco estudiantes de la Escuela Superior de Música y uno de La Esmeralda se juntaron para tocar blues y canciones de la autoría de Rosas.
En 1984, la convergencia con Los Rupestres, quiene tocaban son su guitarra de palo, originó el nacimiento de un grupo de rock pero con los instrumentos acústicos de la música de cámara: La Camerata Rupeste.
“Un sonido naife que se niega a envejecer y que permanece en la memoria colectiva de rebeldes sónicos que rechazaron la rutinaria cháchara que dominaba los medios de comunicación masiva en la década de los ochenta”, señala el comunicado del sistema de teatros.
Las 11 canciones del vinil Tocata, Fuga y Apañón, constituyen un sonido peculiar, con un discurso sonoro homogéneo, bien definido, con letras poética o historias de la ciudad no perecederas.
El disco fue publicado en 1987 por Ediciones Pentagrama y junto a La Evolución de las Especies (Ediciones Multimedia, 1989) constituyen una aportación importante para el rock iberomericano, pues no se trata de versiones en formato desenchufado, sino de obras rockeras pensadas para instrumentos “formales”. Ninguna de las dos producciones tiene desperdicio.
El próximo 22 de agosto el ensamble rupestre estará conformado por Carlos Torres en el violín, Javier Platas en el chelo, Francisco Natera en el bajo, Antonio Morales en la batería, Patricia Piñón en las percusiones y la voz inconfundible de su compositor y director Armando Rosas para interpretar canciones como Murió soñando, Herraje, La Distancia Tiempo, hasta completar Todo Tocata Fuga y Apañón con sus arreglos originales.
El disco original fue ilustrado por Rafael Barajas “El Fisgón” en un fondo verde inconfundible y un sonido que representa a una banda que se atrevió a darle la vuelta al pegasoso sonido pop de los años 80. Chéquenlo a ver qué les parece. Hasta poco.

Los Músicos de José listos para Groove en la Ciudad

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Desde 1996, Los Músicos de José han interpretado sonidos originales y sin moldes, que los han caracterizado como creadores de música instrumental parecida al funk, con un peculiar estilo, ideal tanto para bailar como para escuchar con atención. Después de dos décadas llegarán el próximo 29 de agosto al Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.
Desde sus inicios, los miembros fundadores compartieron el gusto por el groove, reflejado en su discografía, en la cual se escucha la influencia del acid jazz, funk, latin y rock y, actualmente, también del hip-hop, gracias a la integración de MC Charlot.
En el último material discográfico DILO! Homenaje al rey del mambo: Dámaso Pérez Prado se puede disfrutar desde la canción más conocida hasta una que otra rareza, con el toque original de Los Músicos de José.
El espectáculo que ofrecerán Los músicos de José es un recorrido por los diferentes álbumes, desde el homónimo de 2005, así como Chicotito Groove (2008) y Diffetent Sounds (2011), álbum en el que a través de remixes de sus propias composiciones encontraron eco en los más diversos sectores musicales del país. Quasianimal (2013) y DILO! (2016) también tendrán una presencia en el concierto, además de algunas canciones del nuevo material discográfico que se inauguro con chica bum! Sencillo con el groove que los caracteriza y un tono más que sensual de espíritu funky, La canción cuenta, una vez más, con la voz de MC Charlot al micrófono y de David López, quien por primera vez, interpreta un tema completo.
Los Músicos de José se presentarán el jueves 29 de agosto a las 20:30 horas, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris (Donceles 36, colonia Centro Histórico, cerca de Metro Allende). Localidades: desde 150 hasta 400 pesos. Descuento del 50% a estudiantes de nivel básico, maestros, personas con discapacidad, trabajadores de gobierno e INAPAM con credencial vigente. Sujeto a disponibilidad y aplican restricciones.